Dance and Resistance in Tango and Reisado:

Comparative Audio-Visual Research on Cultural Performance in Argentina and Brazil  

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ECAH EuroMedia 2018  Jurys Inn Brighton Waterfront, Brighton & Hove, Uk
 

Comparative audio-visual research within Cultural Studies has emerged in recent years as an interdisciplinary form of critique and social intervention. In Latin America, many of the cultural manifestations of the body, which were previously discredited in academic circles, are currently at the centre of interdisciplinary research, thanks to their being captured “in situ” by performers, philosophers and cultural researchers in the form of audio-visual essays. Examples of this idea can be found in comparative research on traditional dances in Brazil and Argentina.

The audio-visual recording of artistic performances in urban spaces brings into the current debate the historical and choreographic links with the influence of Afro-descendant culture on both countries. Many body movements and choreographic cells are currently conceived as forms of resistance. I based my analysis on two audio-visual essays – In Corpo Tango and Philosophies of the Body in the Cariri of Ceará – that address Tango in Argentina and Reisado from Brazil.

In order to compare these corporal expressions, I conducted a film analysis of a synthetic set of choreographic cells. I intend to highlight the relational aspect of bodywork in these dances and fights by revealing the improvisation that is structured in duets and that which is re-enacted as a form of provocation and cultural resistance.

Keywords: body; audio-visual research; Argentina; Brazil; cultural resistance.

CHORÉOGRAPHIE:  O Corpo como dispositivo de Criação entre a Dança e o Cinema

Anais XVI Congresso de História da Educação do Ceará. V. 1, 2017, ISSN 2237-2229 pág. 750-760. Ico, 2018 -

http://fedathi.multimeios.ufc.br/chec/anais/2017/anais/anaisXVI-chec-2017.pdf 

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Nesta comunicação pretendo transitar algumas relações entre a história do corpo e a filosofia; mais especificamente a partir de um percurso que, desde há alguns anos, vêm me comovendo pelas discussões que abre no campo da educação do corpo (SOARES, 2014, p. 219). Neste sentido é importante advertir que nosso foco de interesse se centra na história do corpo nos países de América Latina e, neste trabalho especificamente, em práticas pouco estudadas que tiveram efeitos educativos na Argentina. Buscamos mapear aspectos pedagógicos chaves do dispositivo fílmico argentino, nos efeitos de transmissão da dança mais representativa desse país, o tango.

Dossiê

Voces y cuerpos femeninos: educación y resistencia en el cine argentino

Corpos e vozes femininas: educação e resistência no cinema argentino

Feminine bodies and voices: education and resistance in Argentine cinema 

Educar em Revista  DOI: 10.1590/0104-4060.58764 - Qualis B2

https://revistas.ufpr.br/educar/article/view/58764/35902

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ABSTRACT

The audiovisual history of women in Argentina puts in perspective the formal, thematic and stylistic markers behind the performance. Their vision of reality, the uses of the body and the processes of autopoiesis emphasize subjective aesthetic processes that transcend the social through acoustic and visual mediatization. Certainly, the history of theater, radio and Argentine cinema has not given the deserved attention to these artistic training processes and body education within the context of the history of women. The body in the filmic representation presents a little-studied historical aspect, which is part of an aesthetics of socio-cultural gender resistance. These processes resignify all our understanding of the politics of representation in Argentina, of the visible and the audible in the first three decades of the 20th century. Keywords: Education of the body. Voice. Women. Resistance. Argentine cinema.

Cinema and Philosophy. Filmic act: thinking between the body image and body of the image 

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Cinema e Filosofia. Ato fílmico: entre a imagem do corpo e o corpo da imagem

In: Imagens que falam olhares contemporâneos sobre Cinema, fotografia e Audiovisual

E.book

https://www.academia.edu/7383366/CINEMA_E_FILOSOFIA_Ato_f%C3%ADlmico_entre_a_imagem_do_corpo_e_o_corpo_da_imagem?auto=download

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O diapasão da lembrança em A prisioneira de Marcel Proust

Natacha Muriel López Gallucci

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Neste trabalho propomos abordar os caminhos sonoros percorridos pelo herói proustiano no romance A prisioneira, quinto da série que compõe Em busca do tempo perdido de Marcel Proust. O herói apresenta uma mise en scène do método de interpretação que adota para acessar uma realidade mais plena na busca de sua verdade. Esse método, baseado no trabalho associativo, transforma seu corpo em um aparelho de percepção que funciona como um instrumento criador, à maneira de um diapasão, ecoando diversas camadas sonoras de ruídos, vozes, cantos, música. As reflexões sobre a imagem acústica contribuem com a ideia de que A prisioneira produz uma reviravolta estética, um deslocamento-chave no interior da Recherche, da metáfora óptica para a especulação linguística e, fundamentalmente, acústica. Este movimento expressa um vaivém entre o sem sentido do ruído e o sentido do sonoro, entre o caráter imediato da impressão direta e o distanciamento que produz a lembrança, como mecanismo psíquico do sujeito ficcional de nomeação e descoberta de sim.

Palavras-Chave: Filosofia contemporânea; Corpo; Som; Subjetividade; Marcel Proust

Walter Benjamin, Johann George Hamann : considerações sobre a origem e a essência espiritual da linguagem

Unicamp, Campinas, Brasil

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A presente pesquisa parte do interesse de Walter Benjamin (1892-1940) em redor do problema da origem e da essência espiritual da linguagem no período de sua juventude. Em 1916, Benjamin escreve o ensaio 'Sobre a linguagem em geral e sobre a linguagem humana', fonte principal deste estudo. Mostraremos que, uma referência de crucial importância para a compreensão desse controvertido ensaio, é a figura do escritor préromântico Johann Georg Hamann (1730-1788). A menção benjaminiana de Hamann opera, neste sentido, como ponto de apoio provocador e imprescindível para nossa análise. Em seus próprios contextos históricos, Benjamin e Hamann, fazem uma forte crítica aos conceitos de conhecimento e de experiência sustentados pela Aufkliirung e condensados por Kant. Na crítica dirigida por Benjamin e Hamann ao primado do fenômeno processual kantiano, tomam relevância as 'Idéias das Teologia' e a 'experiência mágica da Revelação', formando parte de um percurso extremamente provocador para a Filosofia Contemporânea. A abordagem benjaminiana da linguagem, em confluência explícita e implícita com Hamann, possibilita o desenvolvimento do presente estudo filosófico de ambos autores. Porém, para uma melhor compreensão do ensaio benjaminiano Sobre a linguagem, levaremos especialmente em conta dois textos bamannianos citados por Benjamin: 'Estética in nuce. Rapsódia em prosa cabalística' (1762) e 'O cavalheiro rosacruz, última opinião sobre a origem divina e humana da linguagem' (1772) 

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Coreografias traçadas na luz: o tango dança no primeiro cinema argentino

Vivomatografías. Revista de estudios sobre precine y cine silente en Latinoamérica  ISSN 2469-0767 -

Año 2, n. 2, diciembre de 2016, 180-225.

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https://www.academia.edu/32271684/Coreografias_tra%C3%A7adas_na_luz_O_tango_dan%C3%A7a_no_primeiro_cinema_argentino_Choreographies_drawn_in_the_light_The_tango_dance_in_the_early_Argentine_cinema

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Neste trabalho se pretende refletir sobre o corpo performático do tango no primeiro cinema argentino. As performances de tango constituem um locus, âmbito de intercâmbio de saberes e práticas corporais, ritualizadas e espetaculares que no contexto sociocultural de emergência opera como um verdadeiro sistema de representação social, se tornando uma categoria de análise estética. Nos seis filmes comentados se observam aspectos chaves da codificação corporal do tango dança que compartilha procedimentos criativos com a linguagem cinematográfica na sua composição por cortes, dimensão que tem sido sistematicamente ignorada pela historiografia.
Palavras-chave: primeiro cinema argentino; corpo; tango dança; performance; filosofia.

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Coreografías trazadas en la luz. El tango danza en el primer cine argentino
Resumen: En este trabajo pretendemos reflexionar sobre el cuerpo performático del tango en el primer cine argentino. Las performances de tango constituyen un locus, ámbito de intercambio de saberes y prácticas corporales, ritualizadas y espectaculares que, en el contexto sociocultural de emergencia, opera como un verdadero sistema de representación social y se torna una categoría de análisis estética. En los seis filmes comentados se observan aspectos claves de la codificación corporal del tango danza que comparte procedimientos creativos con el lenguaje cinematográfico en su composición por cortes, dimensión que ha sido sistemáticamente ignorada por la historiografía. 

Palabras clave: cine argentino temprano; cuerpo; tango danza; performance; filosofía.

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Choreographies drawn in the light. The tango dance in the early Argentine cinema
Abstract: This paper aims to reflect on the performing body of tango in early Argentinean cinema. Tango performances in cinema are a locus, a framework of exchange of knowledge and bodily practices, ritualized and spectacularized. In this socio-cultural context, tango already operates as a true system of social representations becoming a category of aesthetic analysis and transmission of values. We discuss six films of this period in which the tango dance shares with cinema some aspects of their creative process trough cuts, a dimension that has been systematically ignored by historians.
    
Keywords: early Argentinean cinema; body; performance; tango dance; philosophy.

Cinema, Corpo e Filosofia: Contribuições ao estudo das performances no cinema argentino

by Natacha Muriel López Gallucci
 

Cinema, body and philosophie

On this study it is intended to research and reflect about tango’s performance body

intervenient in the stylistic evolution and in the representation models from Argentina’s cinematography. Having as a paradigm the process of creation of the gestural body coded from the tango dance within the film space, the study has the proposal to investigate, in a historical perspective, the axiological and aesthetic dimensions to which served in the representations of the mute, classic, modern and contemporary periods in Argentina. The film representations of the dance constitute a locus , scope of the exchange of corporal knowing and practices ritualized and spectaculars from the people, and tango operates as a category of aesthetic analysis and transmission of sociocultural values which constitutes a truly system of social representation. This research has revealed that, in the film analysis and photo and choreographic studies performed, from a participant manner, the role of tango dance in the consolidation of a characteristic cinematographic language, in which its dimension has been systematically ignored by the historiography; the film corpus organized on this essay allows us to establish and fundament, form the magnetic point of view, an aesthetic discussion, showing the presence of proper operations of the cinematographic language, inherent to the choreographic conception and body’s philosophy present in the tango dance

10 Poemas Escolhidos
Revista de  Instituto da Linguagem Unicamp Brasil

Lecturas del Joven Benjamin

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Revista Nadja  De las 47  P Rosario Argentina

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https://www.academia.edu/33579481/Lecturas_del_joven_Benjamin_Revista_Nadja